exhibition
Denise Kehoe ‘Mondays and Thursdays are burnable rubbish’
2015年05月10日 > 2015年05月17日
exhibition
日本で活動しているアイランド人アーティスト、デニス・キーホーによる個展です。
今展では、 ’Mondays and Thursdays are burnable rubbish’を発表します。
彼女の作品は、アーティストとアートの関係をよく考察し、日常とアートの相互関係を言葉遊びや風刺的な表現を用いて巧みに表現します。
このタイトルは再利用されるという意味であり、日本の主に”燃えるごみ”と”燃えないごみ”の二つに分ける日本のごみ処理システムからきています。
この展示会は外国人として、1年間を日本で過ごしたものを個人的に振り返るものであり。
つかの間の日常を要約すること、一時的に過ぎ去ってしまう外国人という立場にいる外国人である作家自信が、日本において”ガイジン”に対するステレオタイプ的な認識に対してユニークな解答をしています。
これは、今まで見ることのなかった不自然な生息地にいる外国人の裏側を覗いたものである。
この展示会は日々の消耗品たちを誇張し、変化させ、膨らませた表現の連続であることを趣とし。
これらの作品、おもちゃたちは日々そこら中にあるものを”アート”に引き上げると同時にアート作品をごみとして処理されるものとして暗示しています。
オープニングパーティー5月10日18:00-
This title was recycled (lolz) from Japan’s rubbish system which is divided into two main categories: ‘burnable’ and ‘non-burnable’. The exhibition is a personal reflection on a year spent in Japan as a foreigner. Encapsulating the ephemeral everyday, Kehoe references the often transient and impermanent position of foreigners. The work playfully responds to the stereotypical perception of Gaijin in Japan. It is a never before seen, behind the scenes look at a foreigner in its unnatural habitat. This exhibition contains a series of representations of magnified, altered and bloated everyday consumables. The work toys with elevating everyday objects as art whilst simultaneously denoting art objects as throw away.
今展では、 ’Mondays and Thursdays are burnable rubbish’を発表します。
彼女の作品は、アーティストとアートの関係をよく考察し、日常とアートの相互関係を言葉遊びや風刺的な表現を用いて巧みに表現します。
このタイトルは再利用されるという意味であり、日本の主に”燃えるごみ”と”燃えないごみ”の二つに分ける日本のごみ処理システムからきています。
この展示会は外国人として、1年間を日本で過ごしたものを個人的に振り返るものであり。
つかの間の日常を要約すること、一時的に過ぎ去ってしまう外国人という立場にいる外国人である作家自信が、日本において”ガイジン”に対するステレオタイプ的な認識に対してユニークな解答をしています。
これは、今まで見ることのなかった不自然な生息地にいる外国人の裏側を覗いたものである。
この展示会は日々の消耗品たちを誇張し、変化させ、膨らませた表現の連続であることを趣とし。
これらの作品、おもちゃたちは日々そこら中にあるものを”アート”に引き上げると同時にアート作品をごみとして処理されるものとして暗示しています。
オープニングパーティー5月10日18:00-
This title was recycled (lolz) from Japan’s rubbish system which is divided into two main categories: ‘burnable’ and ‘non-burnable’. The exhibition is a personal reflection on a year spent in Japan as a foreigner. Encapsulating the ephemeral everyday, Kehoe references the often transient and impermanent position of foreigners. The work playfully responds to the stereotypical perception of Gaijin in Japan. It is a never before seen, behind the scenes look at a foreigner in its unnatural habitat. This exhibition contains a series of representations of magnified, altered and bloated everyday consumables. The work toys with elevating everyday objects as art whilst simultaneously denoting art objects as throw away.
